Entrevista a Mourn: “Nos cabrea bastante el concepto ‘girl band’. ¿Un grupo de chicas no tiene derecho a considerarse ‘band’ a secas?”

Entrevista a Mourn: “Nos cabrea bastante el concepto ‘girl band’. ¿Un grupo de chicas no tiene derecho a considerarse ‘band’ a secas?”
12 julio, 2017 gestion

Ellos no lo son. Estrictamente. Una ‘girl band’. Pero el cuarteto Mourn está liderado por dos amigas que en sus días de instituto comenzaron a hacer lo que más les gustaba: tocar juntas. Jazz Rodríguez y Carla Pérez, acompañadas de Antonio Postius -a la batería- y Leia Rodríguez -al bajo-, presentarán el miércoles 9 de agosto (22.15 h) en el escenario del Campo da Leña su último disco, Ha, Ha, He (2016). A su debut todo fueron buenas reacciones, y la prensa internacional se fijó en ellos (The New York Times, Pitchfork Media). Con su segundo álbum parece que el trabajo, el esfuerzo y las ganas vertidas están dando los mismos resultados. Mourn siguen siendo una de las bandas a las que todo el mundo quiere ver en directo. Y nosotros lo veremos en el 31º Festival Noroeste Estrella Galicia.

Vuestra carrera comienza con una historia de instituto: un par de amigas que se conocen en clase, ven que conectan y empiezan a tocar juntas. ¿Qué queda de esa etapa? Aunque no haga tanto de ello, habrán cambiado muchas cosas en este tiempo…
Han cambiado muchas cosas y nos ha pasado de todo. En esencia sigue siendo lo mismo, aunque no nos vemos cada día en clase como antes.

No sois una girl band, pero se intuye un espíritu feminista -al menos por lo que supone que mujeres lleven la iniciativa en el mundo rock-, que hace pensar en Patti Smith, Deborah Harry o PJ Harvey. ¿Es así? ¿Cuál es la perspectiva desde dentro?
Nos cabrea bastante el concepto “girl band”. ¿Un grupo de chicas no tiene derecho a considerarse “band” a secas o qué? Si todas las componentes de un grupo son mujeres automáticamente el grupo es una girl band, ya no podéis ser una band, lo siento. Se va a hablar principalmente de vuestro género en las entrevistas y además si le dáis un poco de caña ya se dirá tocáis “riot grrrrrrl”, aunque vuestra música no se parezca ni en medio compás a este movimiento.

Algunas solo queremos tocar con quien conectamos y con quien hay química en el local de ensayo, componer canciones que nos salgan de dentro, grabar estas canciones, y luego tocarlas para quien quiera escucharlas. Todo lo demás, sinceramente, son simples nomenclaturas, etiquetas y mierdas. Que si tocáis punk rock, jazz punk espacial, postmetal salsa latino, sois un girl band... ¿qué más da? Escucha la música sin prejuzgarla y lo que te haga sentir será.

Se ha hablado bastante de la vuelta al sonido de los de los 90. ¿Qué significa para vosotros esa época? ¿Creéis que existe una vuelta a ese sonido?
Como hemos dicho en la anterior respuesta no nos gusta definir la música y encasillarla en un género. Entonces para nosotras significa una etiqueta más. Un grupo puede recordar a otro de los 90, pero aparte de eso nos da bastante igual el concepto.

Vuestro último álbum, Ha, Ha, He (2016), ha acaparado muchas miradas. En algunos casos se ha afirmado que parece un disco de transición, tras la buena respuesta ante vuestro debut. ¿Lo compusisteis de esa manera? ¿En qué momento os encontráis ahora?
Bueno, no sé que significa exactamente un disco de transición, pero en ningún caso lo compusimos como tal. Las canciones son vivencias que hemos tenido y nuestro medio de expresión.

Aunque se publicara en 2016, el disco es desde 2015, ¿cómo han evolucionado las canciones? ¿Estáis ya en un proceso de composición de nuevos temas? 
Ahora estamos componiendo nuevos temas, hemos tenido mucho tiempo libre en 2016 y han salido cosas interesantes. Depende de la canción y de lo que represente, tiene una vida más larga o más corta para nosotras. Las del Ha, Ha, He. no las hemos podido girar demasiado todavía, ya veremos como evolucionan, de momento las tenemos bien vivas.

En la crítica del disco del portal musical Pitchork Media se menta a Steve Albini. ¿Cuáles son vuestros productores preferidos? ¿Con quién os gustaría trabajar?
La verdad es que Lluís Cots y Santi García son nuestros preferidos y con los que nos gustaría trabajar de momento. Aunque puestos a soñar nos fliparía grabar con Nick Launay.

Dejando a un lado la edad, ¿qué es o dónde creéis que está la madurez musical de una banda o un artista?
Ni idea, sinceramente. Así en frío diría que en conocerse a sí mismo y saber por qué haces lo que haces.

¿Cuáles pensáis que son las ventajas y desventajas de haber empezado pronto en el mundo de la música? Posiblemente habrá muchos jóvenes planteándose dar el paso pero piensan que son muy jóvenes, que tienen que estudiar, etc…
Se puede estudiar y tener una banda al mismo tiempo, no creo que sea incompatible. Realmente no puedo decir pros y contras de empezar joven porque nunca he tenido el momento de plantearme “¿empiezo o no?”. Simplemente me he puesto a hacer lo que me apetecía y punto. Aunque sí que puedo decir que, a la larga, molesta que se remarque tanto la edad, ¿realmente importa? Yo creo que no.

Discos, giras… ¿Dónde os veis dentro de diez años?
Con más discos y más giras, ya sea juntos o separados.

Si echáis un vistazo al cartel, ¿cuáles serían vuestras recomendaciones del Festival Noroeste? ¿Qué os apetece ver?
¡No More Lies, por supuestísimo! Nuestros prefes del cartel.